结束《花样男子》的拍摄，李政的生活变得简单而重复。
公司、演技班、家里，三点一线。
演技班是朴承德帮李政报名的，教演技的老师据说是韩国中央大学戏剧科的在校教授。
至于水平，在李政看来，比起在国外他上过的那些演技班有些教条和死板，但也能学到一些不同于西方的表演技巧，因此虽然水平在他看来有些稍低，但也每天准时上课，并不缺席。
演技班有十几个学生，有与李政同公司的艺人，也有其他公司或没有经纪公司的。李政与他们大多不熟，也并无深交的想法。
教学室里，演技老师正在授课。
“表演艺术是以演员自身来塑造人物形象的艺术，一个人要想成为一个称职的演员，最起码应该具有‘七力’与‘四感’。
那么，什么是‘七力四感’呢？
‘七力’，就是敏锐而细致的观察力，积极而稳定的注意力，丰富而活跃的想象力，敏锐而真挚的感受力，真实、准确而合理的判断与思考力，灵敏而又细腻的适应力以及鲜明的形体与语言的表现力。
而“四感”，就是真实感、形象感、幽默感和节奏感。
你的自身条件怎么样，是不是干演员的这块料，我们不仅要看你的外部条件，也要看内部素质，以及看你的理解力、想象力、感受力、表现力如何？
因为表演是人演人的艺术，演员本人是创作的工具，又是创作的材料，最后又是创作的成品。
如果这块料不好，就不可能完成演员的任务——创作出生动、鲜明、活生生的人物形象，所以想成为一个好的演员，需要演员从多方面去挖掘自身的特质和潜力……”
“接下来，我们再来做一轮感觉表演的练习。
括人的听觉、味觉、嗅觉、肤觉等，表演创作中有感觉、没感觉是表演优劣、深浅的重要标志。只有掌握好了外部的感觉，才能逐步深入地掌握内部的生理感觉、心理感觉、微妙的情绪感觉和情感感觉。
现在我们先做味觉方面的练习……假想你正在吃水果，你一口咬下去，突然感觉很酸……接着是甜……再然后是苦……辣……涩……
现在再假想你独自一人在荒芜的沙漠，你的身边没有任何人，你感觉很热，你口很渴，肚子很饿，你独自一人，周围是无尽的黄沙，一望无际，你看不到尽头，也看不到希望，此时各种各样的情绪涌上了你的心头，你的皮肤灼痛……内心开始滋生孤独、绝望、恐惧……但你不能放弃，沙漠外正有人在等你……你不能让ta失望……你重拾坚强，你步履蹒跚，一步一步朝前方走去……”
“好了，今天的课程就到这里结束。这节课我们学习的是演员的‘七力四感’，同学们回去要记得好好巩固一下，我们下节课再见。”
结束课程，李政收拾好东西，正准备离开，一个同班学习演技的女同学笑意盈盈地走了过来，邀请他道：“姜俊赫，大家决定等会儿一起去酒吧聚聚，你也一起去吧。”
“谢谢。”
李政把背包挎在肩上，歉意地笑笑：“实在是抱歉，我等下还有些事情要处理，去不了，还是你们去吧，祝你们玩的愉快。”
再次对那位女同学抱歉地笑笑，李政前脚刚走到门外，身后就响起了一道阴阳怪气的声音。
只听一个男同学阴阴地说道，“哼！装什么装！怎么会那么巧？每次叫他他都有事。我看是人家自视甚高，自己签约大公司，瞧不起我们这些小人物罢了。”
又听另一个男同学看似好意地劝对方道：“怎么能这么说呢，说不定人家是真的有事。人家是大忙人，天天都有的忙。哪像我们，比起人家，我们可就太清闲了，所以啊，我们都要更加努力才是。”
最后是那位女同学的声音，“好了好了，都少说两句，我们收拾一下也快走吧。对了，等下我们去哪一个酒吧……”
听到这些，李政神色淡然，脚下步子不停，慢步朝电梯走去，随着逐渐远离，教学室里的声音越来越轻，渐渐被抛在了身后。
类似这样的言论，从小到大，李政听到了无数，早已免疫，心里兴不起一点与对方理论的兴趣。对他来说，雄狮从不与羊群为伍。对于那些注定是失败者的嘲讽，抱怨者的牢骚，他不想与那些人浪费时间，有这些时间，远不如做一些更有意义的事情。
回到家里，简单漱洗之后，李政启动电脑，在等待开机的时间，去厨房沏了一壶咖啡。
咖啡沏好后，他倒上一杯，端到电脑桌前，准备好记录的纸笔，然后打开桌面上名为“电影”的文档，找到计划学习的那部，点击播放后开始认真观看。
自从决定以演员身份出道，在没有工作和安排的时候，李政每天会花费大量时间观看国内外经典的影视作品，学习那些演技精湛的演员在面对不同的剧情和场景时会作出如何的选择。
美国现实主义表演三大奠基大师之一-adler曾说过——in-your-calent（在你的选择之中，说明了你的才能）。
演员表演，对普通的观众来说，开心的剧情里要笑，悲伤的剧情里要哭，这是理所应当的事。但是，这些笑和哭都是一种“选择”，而笑也有一千种笑法，哭也有一千种哭法，这背后有无数次的排练，才会决定最终舞台上呈现出的是哪一种。
很多人误以为表情自然、情绪真挚便是演技，