所以即兴的舞蹈免不了。
节目表演上，算不上多专业，但是舞台服装绝对是一等一的华丽。
不然忘记了，参加联谊晚会的是什么学校什么专业。
所以表演服装都是自备的。
舞台服装设计，是服设的一个方向，跟时装不太一样。
说实话，燕服的服设专业也没有专门的舞台服装设计，但是燕服的老师，却又好几个是著名的舞台服装设计师。
指导学生完成自己的表演服装的设计，一点问题都没有。
燕服不少的老师就是从温布尔登艺术学院舞台服装设计硕士毕业的，温布尔登跟圣马丁以及伦敦时装学院一样都是伦敦艺术大学下面六院之一。
以美术教育以及戏剧艺术闻名欧洲。
自然而然，舞台服装设计也在全球一流。
林峥嵘记得自己前世在圣马丁留学，就喜欢跑去温布尔登看舞台剧，那种华丽的舞台服装设计，完全就是一种视觉盛宴。
当然，燕服跟实践大学联谊，舞台服装不需要多么的华丽，但专业性肯定要有。
就算是学时装设计，舞台服装设计也不能够落下，特别是在校生，未来有无限可能，都不知道自己未来的就业方向在哪里。
所以尽可能什么都学，什么都需要懂一点，当然，自然而然也就什么都不精专。
在这个方面，詹尼·范思哲就很厉害，他的一生设计不少舞台服装以及电影服装，甚至跟好莱坞不少著名的女星都保持着很不错的关系。
好的舞台服装，肯定给表演增分。
燕服这边的舞蹈除了之前在毕设大秀开幕秀展现的孔雀舞之外，还有多一个飞天舞蹈。
孔雀舞就算了，身上的服饰必不可少，就算舞蹈大师杨丽萍不穿表演服，那么在舞台上跳出来的舞蹈效果肯定会大打折扣。
飞天舞蹈，跟孔雀舞一样，都很经典。
飞天舞蹈，来源于敦煌壁画，跟之前林峥嵘的敦煌系列内衣设计差不多，都来源于这里。
一共有七个舞蹈演员，也就是七名仙女打扮的舞蹈演员站在升降舞台上，用肢体配合音乐演绎出敦煌壁画中的飞天形象，配合着舞台上飘落的花瓣 ，七名舞者身体或与舞台平行，或与舞台垂直，她们的右腿便是全身的支撑点，被固定在舞台上，跳着轻盈的飞天舞蹈，难度可想而知。
也只有这样，才能够打造出敦煌壁画中仙女飞天的独特造型。
当然，燕服的姑娘排练的飞天是简约版的，没有央视春晚的专业，但是之所以选择这个舞台，主要还是好看。
舞台服装，就是很好的加分项。
以这种方式展现中国古典舞蹈的美，看起来非常唯美漂亮，所以穿在华丽舞台服装的姑娘一登亮相就获得台下一阵热烈的掌声。
舞蹈服装跟其他表演服装相态，都包括衣、裙、裤、帽、鞋和头饰等，但是舞蹈服装往往还包括多种多样的手持道具。
比如，手绢、扇子、伞、刀、枪、绸、纱等。
对于某些舞蹈来说，这些道具往往骑着非常重要的作用。
比如《飞天》舞台之中长绸，不断地被舞蹈演员飞甩的模样，确实充满仙气。
狂野说，各种手持道具是舞蹈服装设计普遍采用的辅助性五间。
此外舞蹈者头饰和发型一般都在造型和色彩上都非常夸张。
看看之前跳孔雀舞的姑娘造型就是很好的证明。
其设计变化常常会起到非常重要的作用，特别是在广场舞蹈服装设计中，就显得尤为醒目。
当然，道具跟头饰发型这玩意不能够归于服装设计范围，但是一个设计师，想要设计出符合的舞蹈的造型服装，这些方面往往都是需要服装设计师来统一设计的。
所以想要成为一名好的舞蹈服装设计，掌握的东西不仅仅局限于服装设计，还需要懂造型，懂艺术，只有完美的了解这一切，才能够很好的呈现出完美的舞台效果。
现阶段的林峥嵘还达不到这种程度，不管是孔雀舞还是飞天舞的舞蹈服装设计都跟他没啥关系，都是燕服的老师团队来完成。
他更多就是一个学习的过程。
燕服表演的节目，除了想孔雀以及飞天这种传统的民族舞蹈之外，肯定少不了热情火辣的现代舞。
贴身的金色亮片包臀裙穿在一帮女模特身上，确实很辣眼睛。
而实践大学这边肯定也有自己舞蹈，比如高山族的舞蹈，阿里山的姑娘，确实台湾本地舞蹈特色。
早期的台湾高山族舞蹈，往往都是以熊熊篝火为中心，群集饮酒，酒酣则歌舞并作，众多舞蹈者携手围成圆圈，边舞边唱，显示族群团结的力量，展现人们快乐的心情，舞蹈动作通常都是有节奏地跺脚、跳跃、摇身、摆手等。
看着一帮设计学院的台湾女生穿着民族传统服装来跳舞，也是一种视觉享受。
当然，她们跳的已经不是纯碎高山族舞蹈了，都融入了不少现代舞的动作。
但是对于非专业的妹纸来说，能够完整的跳出一个舞蹈，就已经非常了不起的事情。
实际上，台湾的少数民族就有十多个，而著名的就有美、布农、排湾、鲁凯和卑南每一个少数民族都自己特有的舞蹈。
当然，这一次联谊晚会也不是展示少数民族舞蹈。
现代舞肯定少不了。
还有几个很甜美的实践大学的