评价一部电影的好坏，其实《看电影的艺术》已经说的很详细了。
从价值观、剧本、情怀、艺术技巧、制作技术、态度、表演几个方面入手！
一部商业片，如果演员阵容还算可以，那起码这电影是企图奔着市场来的，否则他也不会支付那么高的片酬。
如果态度还好，那这电影起码不是来明骗或明抢的；
所谓的态度，就是宣发的时候没有包装自己！
最常见的包装就是情怀，不好意思，又要拿《爱情公墓》举例了…
不过《爱情公墓》赚的不算多，最不要脸的应该是《后来的我们》，刘导演在《后来的我们》主题曲发布会现场承认影片的商业本性，可在票房告捷后又突然改口成——以一己之力撑起了五一档的爱情文艺片。
明明是商业片，却削尖了脑袋想往文艺片的禁区里钻，为什么？
逼格高呗！
明明以小三视角，讲述了“我们为什么会出轨”的心路历程，却非要无病shēn yín出什么“后来，我们学会了如何去爱”…
爱还用学？
做呗！
咳咳，回到主题，如果按照《看电影的艺术》标准，《唐山大地震》无论从哪个方面来说，都属于佳作！
价值观、剧本、情怀、态度、表演，无可挑剔！
至于艺术技巧，制作技术，3.5亿的成本摆在这，这还不算有诚意？
而且谭非注意到了很多观众没有想到的问题：尺度！
《唐山大地震》的尺度很大，luǒ lù的躯体不算什么，关键他在剧情中掺杂了一段剧情，一辆宣传车缓缓开来，旁边跟着两个背枪的民兵，一个年轻姑娘在车上广播：全市公安民警动员起来，警惕有人哄抢国家财产，fā guó nán cái，一经发现，就地正法，决不手软！
这才是真正的人性！
根据文献记载，唐山大地震之后，废墟上抢劫成风…
成群的郊区农民，赶着马车，开着手扶拖拉机，带着锄、镐、锤、锯…像淘金狂似地向唐山进发。
他们真的是抢劫！
如果不是民兵们日夜巡逻，估计他们连银行、粮库都敢抢…
谭非笑着记下了这一笔…
电影结束的时候，现场很多人长吁了一口气，怎么说呢，《唐山大地震》固然残忍，然后给了观众一个宣泄的通道。
方灯获救了，代表着希望还在！
民族的希望寄托在孩子身上，就好像《辛特勒的名单》，斯皮尔伯格在拍摄这个故事的时候用的是黑和白，但那个小女孩却一身红的出现。
她并不显眼，那不是耀眼的红，即使红，也红得深沉，让观众的内心重新燃起了希望。
电影史上，不管用过多么细腻的华丽的颜色，或者多么深沉的凝重的颜色，也比不上这一身红，遥遥不及。
如果这抹红色出现在一个成年人身上，却不会有这样的效果！
当然，斯皮尔伯格拍摄《辛特勒的名单》时候，压根没想过盈利，他就想好好拍一部电影。
所以，《辛特勒的名单》很沉重…
如果张俊生完全照搬，《唐山大地震》当然在评价上会高一筹，但是票房恐怕会一败涂地！
谭非摇了摇头，他对这样的结尾不满意，真正的杰作应该是一家人全都死了…
不过他也可以理解，如果真那么拍，电影恐怕会被观众骂死。
……
“电影真不错很有人情味，不是在说痛苦，让我看了之后能笑着走出影院！”
“是啊，明明很残忍，但是走出来，我却能感觉到希望，张俊生真厉害！”
“那个小女孩演得真好。”
“你看了片头广告了吗，他跟王谦源合作《七号房礼物》好像是九月公映，到时候我们一起看？”
“好…”
走出电影院，观众们三三两两都在讨论《唐山大地震》，谭非有点急，加快了步伐…
互联网的出现导致了什么人都能写影评，有个叫木卫二的，每次有国产电影上映，他都会骂一句，然后就有一批的粉丝跟着点赞…
都什么玩意？
骂得越狠，越有人喜欢？
回到家，他赶紧打开电脑，开始写影评：
“《唐山大地震》还没上映，就有人批评张俊生在撕一个民族的伤疤。不带这么表扬他的，这么多年来国家机器和知识份子一直在帮助电影界捂伤疤，撕伤疤这样的善举至今我还没在公开院线里看到，说张俊生撕伤疤，是在揭发审查部门把关不力。”
“从技术层面而已，《唐山大地震》确实是灾难片的一次突破，对，我说的是灾难片，而不是国产灾难片！”
“灾难片表现灾难的场景无疑是最大的看点，张俊生在《唐山大地震》里面采用了战争片才有的手持摄影技法，大量的手持摄影为观者带来了极强的代入感，观众能够清楚的感受到大地震、以及持续不断的余震所引发的摄影机晃动，让观众仿佛置身地震区。”
“这个是影史首创！”
“除此之外，剧情很大胆，除了表现亲情，对当年的一些事件也做了还原，比方说dǎ zá qiǎng拿…”
“大地震，剧本无可挑剔，结尾略显庸俗，但那也是真实事件。”
“坦白讲，我还是挺佩服张俊生的，至少他敢拍！我接触过很多导演很多公司，他们把酒言欢还对此自鸣得意，觉得自己政治上很成熟，把握尺度很老到，这其实是一个国家影视创作力的