台下的观众普遍表示，这首曲子很“难听”。
对于不了解爵士乐的人来说，这首曲子是真难听。这首曲子给人的感觉就像个精神病人在信手乱弹，从音色到旋律毫无美感可言。
而了解爵士乐的人，譬如准备找茬的女孩，同样皱起了眉头。
女孩发现很难定义曲风类型，乍一听是后波普（po-bop），但是又带有噪音爵士和暗潮摇滚色彩……此外，不规律的变拍变奏，以及哇音、八度提升和失真效果，让它愈发显得晦涩难懂。
这到底是什么？？？
女孩感觉自己的脑袋要炸了，她甚至不能确定这到底算不算爵士！
尽管如此，女孩还是很快被林海营造的意象世界绑了进去。
身不由己。
女孩感觉自己就像奴隶一样，在皮鞭的驱赶下登上舞台，在冷漠的目光注视下，一个高高在上的声音对她说：开始你的表演，或者去死。
在死亡威胁下，女孩开始跳舞，然后绝望的发现，无论她怎样卖力，都无法改变周围冷漠的目光……绝望袭来，她的脚步开始凌乱，身体渐渐僵硬，表情渐渐变得如台下的人一样冷漠，渐渐成为它们中的一员……她开始享受冷漠下的狂欢，然而，喧嚣背后为何却有着如此浓烈的悲哀？
……
十五分十七秒，这是林海这首曲子的时长。
对于大岛晓美来说，这十五分钟就像一个世纪那样漫长，从林海弹出第一个音符开始，她的心就提了起来，那种感觉就像等待处决的犯人，明知道那一刀会落下，却又心怀侥幸。
是的，尽管渡边大师对林海的作品赞不绝口，但是大岛晓美实在无法它到底好在哪儿，她只能安慰自己，爵士不是她的菜，也许观众们会喜欢呢？
……
林海放下吉他，向鸦雀无声的观众席鞠躬。
刺激会不会太大了？
说实话，林海也不确定自己的选择是否正确。
这首曲子是他在人生最低谷时写的。那时的他，迫于合约不得不参加各种垃圾综艺节目，这些节目大多带有恶搞成分，学猴子跳舞、吃芥末榴莲只是家常便饭，有些更是带有明显的侮辱性质和歧视色彩。
那是一段痛苦的岁月，身不由己而又看不到一丝曙光的生活，让林海一度患上抑郁症和轻度精神分裂，甚至想过结束生命……
可以说，“不会跳舞”就是他的真实写照，不是不会，而是不想，是抗争或妥协，生存或毁灭！
用一首代表过去的曲子来迎接新生，还有什么比这更赞吗？
……
林海直起身，静静看着台下，他在等待观众的回应。
他可以任性，但他仍旧期待认可，唯一的问题是，观众们能不能接受的了？
林海等了将近一分钟，音乐厅里鸦雀无声。
渡边走上来拍了拍林海的肩膀，冲他竖起大拇指，林海报以一笑，表示自己没事。
再难堪的场面都经历过，区区冷场算得了什么？
……
女孩从意象中挣脱，吐出一口浊气，这才察觉到异常。
周围实在太安静了，这实在，实在……太侮辱人了！
这是音乐会，不是流行乐现场，观众就算再不满意，出于礼貌也会报以掌声。
当然，掌声和掌声是不同的，但是不管怎么说，规矩如此，观众们不鼓掌，表演者就下不了台。
某种意义上说，这种沉默以对的行为，比演唱会上扔臭鸡蛋还要过分。
女孩想到自己，眼圈红了，进而感到愤怒。
她很想揪起旁边人的领子，破口大骂——明明是这么棒的音乐，你们都聋了吗？！
好在她还保有一丝理智，没有做出疯狂举动，而是猛地站起身，用力鼓起掌来。
在这一刻，她感觉自己就像一个斗士，她要把怒火化作掌声，狠狠抽在每一个观众的脸上！
……
“啪！啪！啪……”
观众席中响起一个掌声。
林海有些自嘲的想，什么时候掌声可以论“个”了？
尽管这掌声在一片死寂中显得如此突兀，林海还是向对方报以微笑，鞠躬致意。
然而……
当他重新抬起头，迎接他的却是一片雷鸣般的掌声……
掌声如海啸一般，涌向舞台中央，就连站在通道口的大岛晓美都能感受到其中蕴含的巨大能量。
大岛晓美身体一软，瘫坐在地，用力的捂着嘴，不让自己哭出声来。
将近两分钟的沉默，以及突如其来的掌声，让这个见惯大场面的女汉子再也撑不住了。
太委屈了！
在这一分多钟里，大岛晓美无数次感到后悔，她宁可放弃，也不愿让林海面对这样的羞辱。
天知道林海在这段漫长的沉默中承受了多大压力！
好在熬过去了。
……
很多年后，大岛晓美在自传中提起林海初次登台的遭遇，仍旧用了“羞辱”这个词，但是大多数人更愿意将其称作“荣耀”。
日本老牌爵士乐杂志《-journal》的六月刊这样写道——
“……我不知道自己是怎么离开音乐厅的，我的脑海始终被最后一首曲子占据，这让我迫不及待想要记录下这场奇妙之旅……在《cant-dance》这首曲子里，我们见证了k那无与伦比的才华，和汪洋恣肆的想象力……在他的音乐中，你找不到平直的线条，扭曲、荒诞，如同旧日支配者营造出的恐怖景象，如百鬼夜行般令人生畏。这让我